Suena el móvil.

- “¡Hola! ¿Qué tal? Mira, no sé si lo has visto en el foro, pero ya llegó el tomo 17 de Nana.”
- “¿Y me guardas uno?”
- “Por supuesto, ya lo tienes reservado.”
- “¡Mañana me paso a comprarlo!”

Dicho y hecho. Por fin, y una semana más tarde que en la península (lo bueno se hace esperar, dicen) llega el número 17 de Nana.  Hoy mismo me pasé a comprarlo por Krypton Comics y, aunque intento leerlo a cuentagotas, no parece que vaya a durarme mucho… Tantos meses esperando…

¡Ja ne!

Tags: krypton comics, Nana

Ayer empecé a leer (de prestado) el manga de Azumanga Daioh (del que pronto tendré que hablar), que realmente es una recopilación de yonkomas.  Un yonkoma (o 4-koma) es una tira cómica japonesa de cuatro viñetas colocadas de arriba a abajo. En el caso de ser varias, se comienza leyendo desde la derecha (siguiendo el sentido de lectura oriental).

Igual que en occidente, suelen publicarse en revistas y periódicos. Lucky Star también fue publicado originalmente en forma de yonkoma.  Eso se nota mucho en las versiones animadas de estas series.

¡Ja ne!

Tags: Azumanga Daioh, Lucky Star, yonkoma

Este anime es uno de los clásicos, y es bastante conocido en España con el nombre de La Familia Crece, cuando se emitió en 1999. También es el anime más largo que he visto (y aquí muchos lectores se reirán). Son 76 episodios, estrenados en Japón en 1994. También tiene una película de 26 minutos estrenada al año siguiente, y el manga, que no he leído, son ocho tomos, cuya autora es Wataru Yoshizumi. Es un shojo muy shojo, quiero decir, es como una telenovela animada, para mi gusto.

La protagonista de Marmalade Boy es Miki Koishikawa, hija única. Un día sus padres le confiesan que van a separarse, que cada uno está enamorado de otra persona  y que estas personas, el matrimonio Matsuura, están casadas entre ellas y también se van a separar por ello. Hay muy buen rollo y los dos matrimonios, ya separados y “mezclados”, deciden irse a vivir juntos. Pero los Matsuura tienen un hijo de la edad de Miki, Yuu, bastante tímido. Miki empieza a fijarse en su nuevo “hermano”, aunque es bastante frío y distante, pero a la vez no puede obviar que un compañero suyo de clase, Ginta, está enamorado de ella. Mientras, su mejor amiga, Meiko, está enamorada de uno de los profesores…

Te lo advertí, a pesar de que la serie es divertida, es bastante romántica y tiene muchos enredos de relaciones. Mi personaje favorito es uno de los secundarios, un papel cómico, Tsutomu Rokutanda, que siempre está llorando porque su amor le rechaza continuamente…:

¡Ja ne!

Tags: La familia crece, Marmalade Boy, Miki, Wataru Yoshizumi, Yuu

Saber Marionette J es una de las temporadas de la serie Saber Marionette (junto a S.M Again, S.M J to X y S.M R, aunque no he visto ninguna de estas tres). También hay dos OVAs, manga y un videojuego de esta saga, que comenzó con Saber Marionette J en 1996. Esta temporada tiene 25 episodios, y todo comienza cuando en el S. XXII el planeta Tierra no puede soportar tanta población y se envía a unos científicos en la nave Mesopotamia II a investigar un planeta nuevo. Sin embargo, ocurre un accidente y muere la única mujer que iba a bordo de la Mesopotamia II, y los hombres pierden totalmente el contacto con la Tierra.

En el nuevo planeta, Terra II, deciden crear clones de sí mismo para reproducirse, y se dividen las regiones en nuevos países similares a aquellos de los que proviene cada tripulante: Japanés (Japón), Gartland (Alemania), Petreburg (Rusia), Romana (Italia), Xian (China) y Nueva Texas (Estados Unidos).

Mucho tiempo después. Terra II es un lugar próspero. No hay mujeres, pero se intenta sustituirlas por robots llamados marionetas (algo parecido a los persocom de Chobits). Éstas no pueden enamorarse ni reproducirse, pero llenan un poco el vacío que los hombres (todos nacidos de clones imperfectos, modificados para no ser exactamente iguales) sienten frente a la ausencia de las mujeres. Un muchacho trabajador de Japanés llamado Otaru Namiya descubre por casualidad a tres marionetas, muy distintas entre ellas, y que además parecen mostrar sentimientos (las tres están enamoradas de Otaru) por unos misteriosos circuitos vírgenes que albergan en su interior.

La primera de las marionetas en aparecer es Lima, la más inocente, alegre y veloz, que además es mi favorita. Las otras dos son Cereza, siempre vestida de rosa, muy maternal y romántica, y la sensual Zarzamora, la más alta de las tres (ni Cereza ni Lima superan los 150 cm).

Sin embargo, el gobernador de Gartland, Fausto, planea acabar con la vida de Ieyasu Tokugawa (basado en un personaje histórico), el shogun de Japanés, y conquistar el país. Ante esto, Otaru, Lima, Cereza y Zarzamora lucharán para defender su país y a su gobernador, mientras conviven juntos en la humilde casa de Otaru. Otro de los objetivos de Fausto es conseguir a Lorelai, la mujer que murió en el accidente de la nave pero que, supuestamente, en la realidad continúa viva. (No puedo contar más porque sería spoiler, ¡lo siento!)

Otro de mis personajes favoritos es Hanagata Mitsurugi, el vecino ricachón de Otaru. Está enamorado de él, por lo que siempre acaba discutiendo con alguna de las marionetas. Es un personaje muy cómico, y le tengo bastante cariño:

Como todas las series de las que hablo en JapanXTREME, la recomiendo, sobre todo porque es muy amena pero la historia mantiene el interés. Además, es un clásico, y una buena idea para hacer un grupo de cosplay. Éste es el opening, interpretado por Megumi Hayashibara. Me gusta mucho por la coordinación entre la canción y las imágenes, igual que el de Neon Genesis Evangelion:

¡Ja ne!

Tags: Hanagata, Lima, Otaru, Saber Marionette

¿Qué tienen en común Rei Ayanami (Neon Genesis Evangelion), Ranma (Ranma 1/2) y Reena Inverse (Slayers)? ¿Y Chii (Chobits), Suigintou (Rozen Maiden) y Mariel (Hanaukyo Maid Tai)? Pues su seiyuu.

Los seiyuu son, literalmente, actores de voz, es decir, aquellos que le dan voz a los personajes de anime. Por tanto, son algo tan importante como los propios dibujantes o productores. Los tres primeros personajes están interpretados por Megumi Hayashibara, y el segundo grupo llevan la voz de Rie Tanaka.

Estos actores de voz tienen sus grupos de fans (a mí personalmente me gusta mucho Megumi Hayashibara) y no suelen limitarse a interpretar personajes de anime: muchos son cantantes (e interpretan openings o endings de la serie en la que trabajan), actores o presentadores en televisión. Este fenómeno solo se da en Japón y en Corea. (Seguro que no sabías que el actor español José Luis Gil, que se hizo muy famoso por su interpretación de Juan Cuesta en Aquí no hay quien viva, también es la voz de Buzz Lightyear).

En el país nipón existen unas 130 escuelas de seiyuus. Aunque estudiar en una de ellas no te garantiza el éxito, tanto Megumi Hayashibara como Rie Tanaka comenzaron en una escuela de éstas. Otros seiyuus, como Tooru Furuya (Yamcha en Dragon Ball, entre otros) o Yumi Kakazu (voz de Yamato Nakano de Loveless, por ejemplo) provienen del mundo del espectáculo, y acabaron especializándose en el trabajo del seiyuu.

Un seiyuu también puede doblar a personajes de videojuegos, grabar CD dramas o realizar grabaciones de voz que luego servirán para espectáculos de títeres. Además, a menudo se les escucha en publicidad o en series radiofónicas (el oficio de seiyuu comenzó en los años cincuenta con este tipo de programas a través de la radio).

Otro de los seiyuus más famosos del país del Sol naciente es Takehito Koyasu, que ha interpretado papeles de Angel Sanctuary, Capitán Tsubasa, Final Fantasy, Gravitation, Saber Marionette J o Kingdom Hearts, entre más de doscientos trabajos realizados en su vida profesional.

¡Ja ne!

Tags: anime, dobladores, seiyuu